About

Summary

The Total Museum of Contemporary Art, Seoul, is pleased to present Utopian Days – Freedom, a video art festival, presenting works from 24 internationally renowned artists and collectives. From March 20th to April 13th, 2014, artists, critics and academics will explore the theme of Freedom through an exhibition, talks, workshops and screenings.

All actions and scenarios from the videos deliver an outspoken experience of art, to enhance an awareness of self, and express a unique desire and search for freedom; taking on a number of different, unique possibilities of implementing it.

Utopian Days hopes to appeal to a broad audience, including people from both inside and outside the art world. The festival provides an interdisciplinary perspective, unifying sciences, criticism and fiction, and proposes a vision that goes beyond the boundaries of our contemporary conception of visual culture.

Freedom is curated by Haily Grenet, Martin Schulze and Jeongsun Yang.

개요

유토피아의 날들–자유
UTOPIAN DAYS-FREEDOM

하일리 그레넷과 마틴 슐츠가 시작한 <유토피안 데이즈>는 국내외 다양한 비디오 작품들을 소개하는 국제비디오아트 페스티벌로서, 매번 새로운 주제를 설정하고, 새로운 기관들과 협업을 통하여 프로젝트의 지평을 확장해 갈 계획이다. 첫 번째 에디션인 ‘프리덤/자유’에는 토탈미술관의 양정선 큐레이터가 공동큐레이터로 참여했다. <유토피안 데이즈>는 단순히 비디오 작품을 전시하는데 그치지 않고, 비디오작품들을 어떻게 효과적으로 전시할 수 있는지에 대한 실무적인 문제들을 큐레이터들이 같이 고민하고, 발전시키는 한 편, 아티스트와 미술평론가, 큐레이터, 미술사가 등 다양한 영역에서 활동하는 관계자들의 특별강연과 워크숍 등의 프로그램을 통해서 그 해의 주제에 대한 밀도 있는 논의의 장을 마련하고자 한다.

왜 유토피아인가

대개의 경우 사람들은 현실에 대해 그리 만족하지 못하고, 새로운 이상의 세계를 꿈꾼다. 유토피아란 바로 이처럼 현실에서는 이루어질 수 없는 이상적인 그 어떤 곳을 의미하는 허구의 세상이다. 1516년 영국의 인문학자 토마스 무어 Tomas More는 현실의 질서를 비판하고, 개혁을 주장하면서 이상의 세상을 ‘유토피아 Utopia’라고 칭했다. 이처럼 현실과는 거리가 먼 도달할 수 없는 이상세계인 ‘유토피아’에 대한 상상은 우리가 살고 현실을 돌아보게 하고, 다가오는 우리가 살아갈 미래의 모습을 그려볼 수 있게 한다. 그리고 그런 상상 속에서 우리는 현대사회가 가지고 있는 많은 문제들과 이슈들에 비판적이고 적극적인 입장을 취하게 한다. 때문에 유토피아에 대한 상상은 언제나 좀 더 나은 현실을 만들고자 하는 마음과 닿아 있다고 할 수 있다.


About

Freedom

Freedom is the first edition of a traveling festival called Utopian Days, each subsequent edition intended to be held in collaboration with another institution, focusing on a different theme. Its aim is to introduce and share new perspectives on social and cultural issues through artistic practices.

For some, freedom might be as in the works of Andres Serrano, exiting a precarious life or being able to take a daily meal, becoming part of society again. Others like Zhang Huan, are looking for freedom in the nonsense of their actions. Other artists use violence, in a military-like way, to feel and express their freedom, as in the battle recorded by Cyprien Gaillard.

The 24 works of the festival, each created in a specific historical, social and cultural context, will be exhibited under one roof and expose the viewer to the representation they convey and the striving for independence and freedom they appeal.

Utopian Days

Utopia, in the common language, is a fictional construction whose realization is beyond reach. The Humanist, Thomas More coined this term in 1516 to envision an ideal society, while critiquing the existing order and calling upon reforms. The distance from reality, created through fictions like More’s Utopia, allows for a reflexive perspective and describes possible future ways of living together. In doing this, it encourages and inspires to take on a critical and active position regarding contemporary social and cultural issues.

Utopian Days approaches freedom as one of the concepts attached to utopian reflections and this in a new way. Removed from the filters that divide practices and build stereotypes, the goal is to show that in each living situaton, a quest for freedom exist may it be situated in local, regional or global, individual or collective struggles.

Festival

Utopian Days offers daily guided tours, talks, special screenings and workshops, and in addition, live streams, a video archive, a catalogue and more. It aspires to foster an exchange of ideas, both in- and outside of Korea. This bilingual website provides more information and visitors can share their experiences and interpretations of the works on dedicated social network streams through #utopiandays. Long-lasting results will be obtained in recurring episodes of the festival, feeding into a growing archive.

전시에 대하여

다채로운 색깔의 자유에 대하여.
‘자유’는 유토피아적 세상을 꿈꿀 때 가장 먼저 떠오르는 개념 중 하나라 할 수 있다. 누군가에게속박되거나 구속되지 않는 삶은 이상적인 세상에서 꼭 필요한 요소이기 때문이다. 하지만 더불어 함께 살아가는 세상에서 ‘자유’란 생각보다 정의 내리기 쉽지 않다. 왜냐하면 다채로운 색깔의 자유에 대한 이야기들이 가능하기 때문이다. 이러한 이유로 <유토피안 데이즈>는 첫 번째 에디션으로 ‘자유’라는 주제를 선택하였다.

일반적으로 생각하는 정형화된 자유에 대한 이야기가 아니라 주어진 생생한 상황 안에서 생각해 볼 수 있는 ‘자유’애 대한 다양한 에피소드, 세계 곳곳에서 벌어지는 자유를 얻기 위한 개인적 혹은 집단적인 투쟁이나 갈망, 글로벌한 논의 등 가급적 다양한 스펙트럼으로 ‘자유’에 대한 이야기를 펼쳐 보이고자 했다.
일례로 길거리에서 음식과 쉴 곳을 찾아 배회하는 노숙자들이 돈을 구걸하면서 사용하는 200여장의 표지판을 보여주는 앙드레 세라노의 작품에서 자유란 매일 밥을 먹을 수 있고, 잠을 잘 곳이 있는 기본적인 인간의 욕구가 충족되는 삶인가 하면, 왕칭송은 강력한 국가의 통제가 이루어지는 세상에서는 인간이 행하는 모든 활동이 의미 없는 노동이라고 말한다.

24편의 다양한 작품 속에서 작가가 언급하는 ‘자유’에 대한 이야기를 보고 들으면서 어떻게 자유의 경계가 교차되고 논란이 되는지, 자유라는 가치를 확신할 수 있는지 그리고 자유가 없는 세상에서의 삶이라는 것은 어떤 것인지 등에 대해 생각해볼 수 있기를 기대한다.


Curators

큐레이터

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Haily Grenet

하일리 그레넷

martin-schulze

마틴 슐츠

jeongsun-yang

Jeongsun Yang

양정선

Festival

  • Supervisor: Nathalie Boseul Shin
  • Coordinator: Hyosub Jung, Daechan Huh
  • Documentation: Sangjae Lee
  • Editors: Aquiles Hadjis, Daniel Hards, Nevin Hendrickson, Dr. Marion Schulze
  • Translation: Chloé Park, Hanna Heejung Kim, Sunong Hwang, Li Ying
  • Catalog: Sanghoon Kang, Su-Kyong Lee


Total Museum of Contemporary Art

토탈미술관 소개

About

Since 1992, the mission of Total Museum of Contemporary Art, Korea’s first privately-owned, contemporary art institution, has been to raise an awareness and appreciation of contemporary art and culture. The museum has focused on fostering a creative and experimental energy for emerging and established artists, from Korea and abroad.

Utopian Days is proud and honored to collaborate with the museum and be part of its strong legacy.

Artists & Curators

The museum has hosted exhibitions by artists such as Tino Sehgal, Thomas Ruff, Dan Perjovschi, Honore Do, Toni Grand, Philippe Pareno, Tony Cragg, Martin Creed, James Turrell, Lee U-Fan and curators such as Harald Szeemann, Lee Young Chul and more.

Architecture

The TMCA building was designed by founding architect Shin-Kyu Moon. In 1993, the museum won the Architecture Award of the Year rewarded by the Korean Institute of Architects. Moon intended the whole building to become a blank canvas for contemporary artists. The concept of having exhibition halls with distinct personalities truly reflects the architect’s philosophy of an art museum.

Education

The museum offers an arts & culture learning program, Total Academy. Established in 1995, the Total Academy was designed to create opportunities to advance the cultural literacy in visual, literary, and performing arts – art, architecture, philosophy of art, literature, music, film, and theatre. It is open to both professionals and non-professionals.


Produced by

제작

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